納蘭小仙食尚小天地

書名：《觀看的方式Ways of Seeing》

作者：[英]約翰‧伯格(John Berger)

譯者：吳莉君

出版年月：2005年10月初版

出版地：臺北：麥田出版社

頁數：195頁

1. Seeing comes before words. The child looks and recognizes before it can speak.
   • 觀看先於言語。孩童先會觀看和辨識，接著才會說話。) (頁10)
2. 新的「觀看的方式」的可能性：

(1) 「我們的知識和信仰會影響我們觀看事物的方式。」(頁11)

(2) 「陷入愛河之際，戀人的目光就是一切，再多的言語和擁抱，都比不上戀人的凝視」(頁11)

(3) 「我們只看見我們注視的東西。注視是一種選擇行為。這行為將我們看到的事物帶到我們可及之處……我們注視的從來不只是事物本身；我們注視的永遠是事物與我們之間的關係。」(頁11)

3. 影像是一種再造或複製的景象。它是一種表象(appearance)或一組表象，已經從它最初出現和存在的時空中抽離開來。……每個影像都具現了一種觀看的方式。即是照片也不例外。(頁12)……每次我們看著一張照片，我們多少都能察覺眼前這個景象是攝影師從其他成千上萬種可能的景象中挑選出來的。(頁12-13)
4. [攝影師與畫家的觀看方式]

1. 攝影師的觀看方式，反映在他對題材的選擇上。畫家的觀看方式，則可根據他在畫布或畫紙上留下的痕跡重新建構。(頁13)
2. 「雖然每個影像都具現了一種觀看方式，但是我們對影像的感知與欣賞，同樣也取決於我們自己的觀看方式。」(頁13)

5. [把過去的藝術神祕化]

1. 歷史總是不斷在建構現在與過去的關係。(頁15)
2. 之所以要把過去的藝術神祕化，是因為有一小群特權分子企圖發明一種歷史，這種歷史可以從回顧的角度把統治階級的角色合理化，而這種合理化用現代的眼光來看是站不住腳的。(頁15)
3. 神祕化是利用種種解釋讓原本昭然若揭的事情變得模糊不清。(頁20)

6. [透視法]
   •  

7. [照相機]
8. [照相機摧毀畫作的獨一無二]
   •  
9. [利用宗教將藝術品神祕化]
   •  
10. [複製使得一張影像可以有多種用途]
    •  
11. 「現代的複製方法摧毀了藝術的權威，並把它─比較精確的說法是它的複製影像—從所有保護區裡搬出來。藝術影像成了曇花一現、隨處可見、虛幻脆弱、垂手可得、毫無價值、自由自在的東西，這是有史以來頭一遭。它們就像語言一樣充斥在我們四周。它們匯入了生活的主流，卻再也無法靠自己的力量影響我們的生活。」(頁41)
12. 我們將可利用影像把言語無法形容的感受表達得更為精確。(觀看先於言語)(頁42)
13. 過去的藝術再也無法像以往那樣存在。它的權威已蕩然無存。影像的語言取代了它的地位。……這些問題真正牽扯到的利害關係，遠比表面上看起來要深遠許多。一個與過去脫離關係的民族或階級，其選擇的自由與行動的自由，遠不如一個始終可以在歷史中找到定位的民族或階級。這就是為什麼過去的藝術會在今日成為一項政治議題。(頁42)
14. 女性的社會風度說明了她是如何對待自己，以及界定出別人該如何對待她。她的風度展露於她的姿勢、聲音、意見、談吐、打扮、品味和選擇的場合─事實上，她的一舉一動、一言一行，她能做的每一件事，都能為她的風度增色。(頁56)這種風度簡直就像是從她這個人體內散發出來的，以致男性總傾向把女性的存在想像成某種幾乎看得到、聞得到、或摸得到的揮發物，像是某種熱氣、香味或靈光。(頁56-57)
15. 女性的身分就是由審視者與被審視者這兩個對立的自我所構成。(頁57)
16. 男性遇到女性時，會先審視打量她們，然後決定該如何對待她們。所以女性在男子眼中的形象，可決定她所得到的待遇。為了在審視的過程中取得某些支配權，女性必須控制這種審視，甚至把它內化。她必須以她內在的「審視者」自我對待她內在的「被審視者」自我，藉此向別人展示他們該如何對待她這個人。她的存在與風度就是由這種示範性的自我對待所構成。(頁57)
17. 男人行動，女人表現。男人注視女人。女人看自己被男人注視。這不僅決定了男人與女人之間的大部分關係，同時也影響了女人與自己的關係。女人內在的審視者是男性：被審視者是女性。她把自己轉變成對象─尤其是視覺的對象：一種景觀。(頁58)
18. 當繪圖傳統逐漸世俗化，可以表現裸體的主題也越來越多。進而在所有的裸體畫中，畫家都暗示了畫中主角(一個女人)知道有個觀眾正在看她。……旁觀者眼中的赤裸，往往才是這類畫作真正的主調。(頁61)
19. [赤裸(nakedness)與裸體(nudity)]
    •  
    •  
20. 看到對方赤裸的樣子對我們究竟有何意義？(頁72)……在我們首次瞥見對方赤裸的那一瞬間，同時也產生了一種「平凡無奇」(banality)的感覺：這種感覺之所以存在，完全是因為我們需要它。……因為它讓我們回到現實。(頁73)……這樣我們就能理解，要創作一件性感赤裸的靜態影像有多困難。因為在真實的性經驗中，赤裸是一種動態過程而非靜止狀態。如果把過程中的某一時刻獨立出來，那影像將顯得平凡無奇，而這種平凡無奇若不是做為連接兩個激情幻想時刻的橋樑，則只會令人掃興。(頁74)

21. 不管在任何時代，藝術往往是為統治階級的意識形態利益服務。……有一種觀看世界的方式在油畫中找到最適當的視覺呈現，這種效果是其他形式的視覺藝術無法達成的，而這種觀看世界的方式，最終是由對於財富與交易的新態度所決定。油畫之於表象，就像資本之於社會關係。它以一視同仁的態度將所有事物都變成物品。一切都可以交換，因為一切都成了商品。(頁104)
22. 早期的藝術作品是用來頌揚財富。但當時的財富是某個固定的社會或宗教階級的象徵。油畫頌揚的是一種新型財富─這種財富是流動的，唯一的認證標準是強大的金錢購買力。(頁108-109)……這種可以用錢買到的視覺渴望就表現在它的觸感上，表現在它能讓畫作主人的雙手體驗到怎樣的觸覺感受。(頁109)
23. 印度向大不列顛獻上珍珠 India Offering Her Pearls to Britannia

24. 油畫的幾個特殊類型：

1. 純粹展示黃金或金錢可以購買的東西(頁119)
2. 動物畫－主要為家畜，彰顯主人的社會地位(頁119)
3. 靜物畫－這些物品是所謂的「藝術品」(頁120)
4. 建物畫－做為土地財產的象徵(頁120)
5. 歷史畫或神話畫－它們的名望來自於它們的空洞。…「觀看者－擁有者」希望在畫布上看到的，是自己激情、悲傷或慷慨大度的古典面孔。(頁121)
6. 風俗畫(與神話畫相反)，描繪「下層生活」的畫作－買得起這些廉價畫作的人，等於是為自己的美德掛了保證。他們認同的不是畫中的人物品格，而是畫中場景的道德寓意。(頁124)
7. 風景畫－油畫的技法可以將他們土地的真實價值完全展現出來。(頁131)
25. 廣告影像是瞬間的，因為它必須不斷推陳、不斷更新。然而廣告影像從不談論現在。它們常常指涉過去，而且永遠訴說著未來。(頁154)
26. 整個廣告體系的唯一提案是：要我們每個人用購買更多東西來改變我們自己或我們的生活。(頁156)……廣告說服我們追求這樣的改變，它讓我們看到改變後的明顯實例，那些人看起來如此令人羨慕。「令人羨慕」是這項改變的魅力所在。而廣告就是製造魅力的過程。(頁157)
27. 廣告提供購買者一種自我影像，影像中的他因為購買了廣告正試圖推銷的產品或機會而變得充滿魅力。這幅影像讓他羨慕起轉變後的自己。然而是什麼原因讓他覺得影像中的自己令人羨慕。答案是別人的羨慕。廣告是關於社會關係，而非物品。它的承諾跟享樂無關，它的承諾是快樂：快樂是由別人根據你的外在所做的判定。魅力就是擁有讓人羨慕的快樂。(頁158)
28. 「令人羨慕」確認了你的魅力，但這種確認是寂寞的。因為它靠的正是不跟那些羨慕你的人分享你的經驗。別人充滿興趣的看著你，你卻意興闌珊地看著這一切─假使你也流露出關注的眼神，你就沒那麼值得羨慕了。在這方面，被羨慕者與官僚制度有些異曲同工：越是讓自己看起來冷漠無情，他們在自己和別人眼中所擁有的權力假象就越大。(頁158)有魅力的人之所以有權力，是因為人們假定他們是快樂的，官僚制度之所以有權力，是因為人們認定它是權感當局。這就是為什麼許多充滿魅力的影像都顯得心不在焉、視若無睹。他們冷眼瞧著那些羨慕他們的眼神。(頁158-159)
29. 廣告告訴「觀眾─購買者」：假使她買了那項產品，她就會羨慕轉變後的自己。廣告要她想像：一旦她買了那項產品，她就會變成別人羨慕的對象，而別人的羨慕又會讓她更喜愛自己。我們可以換個說法：廣告先是偷走了她對自己的喜愛─現在的自己─然後再以產品的價格賣還給她。(頁159)
30. 「廣告語言和油畫語言根本是一脈相承。」(頁160)
31. 有很多廣告直接參考了過去的藝術作品。有些甚至整個畫面就是某知名畫作的翻版。……廣告「引用」藝術作品有兩個目的。藝術是富裕的指標；屬於美好的生活；是這個世界送給富人和美女的一種裝飾。(頁160)……廣告所引用的藝術作品同時代表了兩件幾乎相反的東西：它同時意味著財富和精神。它暗示我們，它所推銷的這項購買行為不但是奢侈的享受，還具有文化價值。……廣告掌握到藝術作品與「觀看者─擁有者」之間的奧妙關係，並試圖用同樣的方式來說服和討好「觀眾─購買者」。(頁161)
32. 「廣告有很大的程度是建立在油畫的語言之上。」(頁161)
33. [廣告使用油畫的視覺語言的理由]
34. 油畫最初就是對於私有財產的一種禮讚。做為一種藝術形式，它是從你有什麼你就是什麼這個原則衍生出來的。(頁165)
35. 廣告是鄉愁懷舊的，它必須把過去賣給未來。……舉凡與品質有關的訴求，必定得借助於緬懷和傳統。……雪茄可以打著國王的名號販售，內衣可以和獅身人面扯上關聯，新房車的地位可以和莊園古宅相提並論。(頁166)
36. 油畫的語言中，永遠可以看到模糊曖昧的歷史參照、詩意引據或道德指涉。……廣告將所有的歷史變成神話，但要有效達到這項目標，它需要一種具有歷史向度的視覺語言。(頁167)
37. 廣告雖然承襲了油畫的語言，但兩者的功能卻大相逕庭。如今「觀眾－購買者」與這個世界的關係，已和早年的「觀看者－擁有者」截然不同。(頁168)
38. 油畫顯示的是畫作主人已經享有的財產和他的生活方式；廣告的目的則是讓觀眾對他目前的生活方式萌生不滿。(頁168-169)
39. 油畫可以讓他的後代子孫看到他「現在」的模樣；轉瞬即逝的廣告影像，卻永遠只用未來式創作。擁有它，你將變得魅力十足。(頁172)

34. 「廣告的主要作用不是針對現實世界，而是瞄準白日夢。」(頁173)
35. 廣告還有另一項重要的社會功能。……廣告將消費轉化成民主的替代品。我們對飲食、衣著和駕車的選擇，取代了做為民主象徵的政治選擇。廣告有助於掩飾和補償社會中的不民主現象。(頁178)
36. 「廣告是資本主義文化的生命——少了廣告，資本主義根本無法生存——同時也是它的夢想。」(頁183)
37. ：BBC紀錄片[中文字幕]觀看的方式 Episode1~ Episode4